Buru bitxi eta urduriarekin beti aberastu du bere prestakuntza bere ibilbide osoan zehar egindako lanarekin eta jardunekin. Dantzaren Pedagogiako Goi Mailako Titulua du, Madrilgo María de Avila Dantza Kontserbatorioak emana, Arte Eszenikoetako Unibertsitate Masterra, eta Ikus-entzunezko Komunikazioan lizentziatua da.
Tras comenzar su formación de danza en Bilbao, se traslada a Málaga donde estudia con Susana Lupiáñez “La Lupi”, y a Sevilla. Es semifinalista en el XII Concurso Andaluz de Jóvenes Flamencos, en Sevilla y 2º Premio en el XVII Concurso Flamenco “Villa de Guillena”.
Su baile se define dentro del flamenco más tradicional no obstante, su inquietud e interés por renovarse le permiten ir explorando y probando otros códigos a través de un movimiento elegante y sutil pero también impetuoso y vivo. Su constante búsqueda e ilusión le llevan a estrenar en el año 2013 en Bilbao su primer espectáculo como bailaora y coreógrafa, “El cuarto escalón”. Posteriormente, “Burdina-Hierro” en 2019, realizado este en colaboración con el músico y cantautor de Iparralde Beñat Achiary. Actualmente además de continuar trabajando con la última obra, se encuentra inmersa en su próximo proyecto que se estrena en 2020 “É C L A T. Fragmento desprendido de un cuerpo que explota”.
Compagina los proyectos con tablaos y actuaciones en compañía a nivel nacional e internacional; entre ellas, en 2016 forma parte del elenco del espectáculo «Flamenco Hoy” de Carlos Saura. Desde 2019, es componente del espectáculo de teatro inmersivo afincado en Madrid, “Tacones Manoli”, dirigido por Felype de Lima y coreografiado por Manuel Liñán. Además trabaja en tablaos como Casa Patas, Café de Chinitas, Torres Bermejas, entre otros.
Bere lanen helburu nagusietako bat da publiko berriak arte eszenikoetara hurbiltzea, baterako sorkuntzatik eta diziplinarteko partaidetzatik abiatuta. Sentsibilizazio-modu desberdinak bilatzen dira, helburu soziala sustatzeko, musika eta dantza bide nagusi gisa mantenduz.
Se muestra la historia de una mujer migrante andaluza en la cuenca minera de Gallarta. El anuncio de una tragedia, la conduce a una vorágine de tristeza y desesperación, obligándola a refugiarse en el recuerdo. La pérdida en una tierra ajena toma centralidad en la escena, hasta que finalmente hace frente a su desdicha, reivindicándose como mujer empoderada en tierra ajena, completa y autosuficiente. Hablamos de vida, de muerte, de la necesidad de abandonar el hogar, de integración, de amor, del papel de las mujeres, de la pérdida, del dolor, y de la superación de la adversidad; todo ello en un contexto concreto: el minero- industrial vasco. Es una obra poética y emotiva que oscila entre el presente y el pasado, el ahora y el recuerdo, el aquí y el allí.
Se plasman en la obra momentos de opresión, lucha, liberación, desenfado y pragmatismo. A través de la elección de diversos elementos icónicos en la moda femenina, se plantea lo que motivó su aparición; así como su incidencia en la forma de actuar, de expresar y en definitiva, en la forma de vida de la mujer. Se abarcan estos aspectos a través de la música, el cante y la danza, con base flamenca en su esencia, pero también contemporánea.
Euskara 
Español 
English (UK)